雨果唱片-雨果快讯-易有伍的《情荷交响曲》

音乐人看到的大千世界似乎的确和一般人不同：带有。情感。如佛曰“一花一世

界，一木一浮生”，荷在易有伍眼中是有灵性的植物，它的姿态不是供人观赏的，而

是自身情感的透露，“悲、忧、伤、愁、娇、羞、俏、痴、喜、恨、缠、楞”，（

与荷的结缘，早在老易(音乐人对易有伍的亲切称呼)年少读书时的一宗小意外

里——骑自行车不小心掉进新加坡波东巴西的荷塘里，满身塘泥，头顶荷叶地爬到岸

上。不过当时年少，未能马上发现荷的“隐情”，虽然对音乐和摄影同样狂热，但后

来慢慢走向发展音乐事业的道路，冷落了摄影，同时与荷的情缘暂告一段落。

1993年可说是一个对老易特别的年份，在这年里，他重拾了摄影，并且再续了与

荷的情缘。一次，他到朋友家串门，看到了一套蔡司独眼龙相机Contarex

Bulleye和三支镜头(135/2.8，55/1.4,25/2.8)，当时把玩起来，被震动了，

发现在取景器里看到的细节比人眼看到的更精致。于是他从朋友手中买了这套器材。

试镜是在大埔大美笃附近的一个小池塘，第一张照片：黄昏的塘荷。这张照片，不仅

是老易试机的第一张照片，同时还是他的第一张荷花照片，在黄昏的残阳光线下，远

处的树木只有光秃的枝条，荷叶呈现深绿的色泽，照片主体的一支独荷，些许花瓣正

要掉落，整体的气氛带有忧伤，仿佛诉说着这朵夏荷最艳丽的时光已过去，等待它的

是凋零的命运。自此，老易对摄影和拍荷的热爱一发不可收拾，每个周末，不管风吹

老易拍荷，着眼三个层次，初期在色泽，而后世姿态韵昧，再后来是情感阶段。

荷的情感，前文已稍为叙述。而色泽，老易觉得荷花的粉红、胭脂色不易表达，即使

现代女性唇膏的颜色有上百种，铺陈开来检视，也找不到一种颜色可与之相媲美。荷

叶的绿，同样难以用语言形容，只要翻开影集《情荷》就可以发现，每幅照片中荷叶

绿，都是不同的，确实没有那么多的色彩形容词可以为它们一一命名。

老易喜欢“自然流露”的感觉，拍摄荷花都只是捕捉它们天然的姿态， (天然

的姿态才是荷花自然的情感展示，与追求二次创作融人摄影家意念的作品不同)又因

为这些在不同地点(包括高雄、香港、澳门、深圳、北京、上海、杭州、济南等地)、

不同季节拍摄的荷花各具特色，老易认为文字对它们的定性无能为力，只能以交响曲

的形式，组成情、倩、双、和四个乐章的“情荷交响曲。而杂志本次获易有伍先生首

肯，从《情苟》里选取了不同的照片，重新组合为《双》、《遗》、《和》三个小主

题，成为《情荷交响曲》其中“遗”的主题是挑选了《情#23》《情#24》组合而成

的，表达了对人和自然的“一种关注”。在此，先卖一个关子，留待主题中讲述。

     双的主题非常容易理解：成双的荷花、荷叶、莲蓬，还有一对的蜻蜒和飞鸟。“双”的美在于两者之间互动的和谐。不像主题《倩》里的荷花，成为唯一的主体，在照片里划下艳丽的光彩。两朵荷花，相伴相生的感觉；两叶绿荷，有优哉游哉的闲情；一对蜻蜒，或交尾，或各据一叶，颇有趣味；成双的飞鸟在画面中展翅，富有动态。
    选来的这张《Couples 双#13》，是易有伍在澳门的庐九公园拍摄的。构图上，双荷并不霸气，大片的荷叶衬托得画面比较柔和。巧妙的是光影，漏光正好打在了荷花上。再有周边强度稍弱的漏光斑驳地在荷叶上点点呈现，而且脉络清晰可见，水滴晶莹剔透，一再细看照片，仿佛可以感受到当日暗香浮动，细水净流的景致。
    《Couples 双#14》的白莲在香港沙田拍摄。虚化的背景依稀可以辨别是寺院的门前，让人联想白莲在佛教里的含义。而画面也干净清透，给人以洗去凡尘，回归净土的感觉。菡萏(未绽放的荷花花蕾)的含蓄，有如佛偈一般，隐喻将吐未吐。

遗
从《情》里抽出了《情#23》、《情#24》，构成《遗》。这是缘于易有伍在序

中提到的一段小插曲：“拍摄过程都是自然的，不喜欢摆布，被花农抛弃的鲜荷花、

被遗忘(弃)也确是事实。(香港的荷塘以收割荷叶为主，花常给牺牲……)”一看，解

了最初看到这两张图的疑惑，怎么像摆拍?原来这些荷花的确是“被摆布”的，只不

过不是老易为拍照而去摆弄这些荷花，而是花农在收割时，只取走了菜式中经常出现

的荷叶，而把大把大把的荷花遗弃。看着这些一朵朵花蕾紧闭的残荷，感叹它们尚未

虽然不是纪实摄影，但镜头语言，本来就是对事物的关注，不仅是关注它们的美

态，更重要的是美之外的东西。再想到人类对于大自然的掠夺：华南虎的濒临灭绝

(多年没有发现野生的华南虎了)、北极熊的生存环境变恶劣，然而，植物的消失，或

者植物的生存环境日趋恶劣，是不容易察觉的。或者读者也不以为然，认为荷花这种

深受人们喜爱的植物到处可见，并不受到以上所言及的种种困境影响，但是，这辑

《遗》，足以说明问题。但愿，人能找到与环境和谐共处的生活方式。

和
抹去伤感，在《和》里看到另一番景象。荷被置于大环境之中，凋谢的荷叶与枝条

是枯黄色的，与水蓝色调的荷塘、塘边黑瓦白墙的村屋、远处颜色深黝的连山融为一

体的景色。这就是易有伍想要表达的“和”，荷不愠不火，与四周的景物和谐协调。

和易有伍谈相机绝对是一种享受。无论是他的拍摄理念、摄影经历、还是对相机

的了解，都会让人惊叹。或许，这是因为老易有数十年的音乐情感经历，凭着专业录

音人的敏感，知道镜头的特性与录音的麦克风有异曲同工之处，有一套独特的话言。

操刀人就应该是那个熟知它们的特性，能将拍摄对象的神韵捕捉、提炼和呈现出来的

尤其是在他家客厅里挂着的《情荷》放大照片，是经过一种特殊工艺处理制作而

成的，立体感特别强。不过，在这里我们没法大篇幅地介绍这种技术，唯有留待下次

古董莱卡镜头，良朽不齐。有些很好，有的一般。但Contarex(蔡司)镜头全线

精彩：立体感不在话下，那种霸气、色彩无可比拟。只是镜头结构比较复杂(在相机

机身控制光圈)难以改装。所以不算太普及，但识货者众，价格一直攀升。这些超级

镜头的作品没经过放大机模拟放大，无法领略其神髓。现代照片“射印” 都是经过

易有伍：
1955年生于新加坡，1987年创立两果制作有限公司，专职监制、录音师，至今已经录制300多张CD，闻名

国际。摄影作品曾于国际展览中多发展出，2001年出版个人荷花摄影专辑《情荷》。