中国古语有云：以德服人者王。如果把这句话应用在二十世纪小提琴演奏大师中，戴维．奥依斯特拉赫（David Fyodorovich Oistrakh）可谓当之无愧。另一位巨擘海费兹 （Heifetz）具有震慑的技巧，而曼纽轩（Menuhin）、史盖帝（Szigeti）则以典雅人文精神闻名。但把德、才集于一身的，只有万众敬仰而昵称为“大卫王”的奥依斯特拉赫。

奥氏是位提琴全才。除了小提琴独奏，他的二重奏、三重奏、四重奏、中提琴独奏、指挥、音院教授、文化大使、国际比赛评判主席等身份都独当一面，是音乐史的奇葩。

本月30日是这位小提琴巨擘的百岁冥寿，本文既纪念一代宗师，介绍他的一些经典录音，亦回顾他一些鲜为人知的轶事，包括在五十年代于神州大地震撼中国提琴界的演出。

奥氏的出生地黑海沿岸的敖德萨（Odessa）市，是该地区的文化枢纽，音乐人才辈出。和奥氏差不多同期出生成长的，有另一位小提琴巨人米尔斯坦（Milstein）和钢琴家基利斯（Gilels）等。该市的歌剧、芭蕾都历史悠久，奥氏的母亲便是歌剧院合唱成员，排练、演出都让儿子留在乐池看着乐队干活，由此养成他琴弦中迷人的歌唱性特质——很难相信出自一位大胖子之手！

奥氏在芸芸小提琴大师中的肥胖特征是独有的，但他的好友、同样传奇的钢琴家历克特（Richter） 却认为，这原来正是成功的秘诀。历氏在传记中说：「他（指奥氏）演奏时鲜有移动，小提琴是他身体的延伸，一切都是由他双腿和肚皮支撑着……也许这听来很诙谐，但肚皮和双腿确能产生优美的音质」。

德才兼备

和海费兹不一样，奥氏并非星级天才儿童，而是经历系统式的严格训练。首先在学生乐队，然后小组室乐重奏。曾经有一次他司职弦乐四重奏第一小提琴，负责大提琴的并非别人，而是米尔斯坦！

这种训练似乎正相反于现时各院校所采用的方法。但乐队、重奏所提供的有机整体意识、乐器之间的磨合对答、精确音准等训练，都完全体现在奥氏独有的温厚、纯朴、精准音色中。

奥氏首次以独奏身份演出时，已经十五岁，选奏的并非炫技的巴格尼尼，而是典雅的巴赫的A小调协奏曲，还有贝多芬第七奏鸣曲。可见奥氏的艺术性格在少年时期已经定型。他在上世纪六十年代所录的全套贝氏奏鸣曲、两首协奏曲和两首浪漫曲都是瑰宝，尤其是F大调浪漫曲小提琴委婉的歌唱，闻者动容。同期所录的巴赫三首协奏曲亦同样隽永精彩。

奥氏伟大之处在于他成功地将作曲家的意图和自己的演绎风格统一。他的琴音和气质根据作品而异，因此变化幅度宏大，但说服力强。除了以上提过的作曲家外，他的莫扎特协奏曲和奏鸣曲（尤其是Andante 1972年现场版）超凡脱俗。而在西贝辽士以超难度著称的协奏曲，尤其是被形容为「北极熊在跳波兰舞曲」的第三乐章中，奥氏表现出浪漫和力量，技巧和抒情的完美结合。

奥氏对作品表现出的忠诚和说服力强的艺术实践引来多位当代作曲巨擘为他谱写新作。普罗哥菲夫的奏鸣曲、哈察都量的协奏曲、萧斯达高维奇的两首协奏曲和1968年为奥氏60寿辰而写的奏鸣曲等，都是因奥氏而面世的力作。

虽然公认为大师中的大师，奥氏为人谦厚朴实，没有海费兹的高不可攀或艾昔史顿的傲气，一辈子奉献给音乐和他心爱的提琴。他对同行的谦厚是跟他至尊的身份很不对称的。同是俄罗斯犹太裔的曼纽轩和他可谓一见如故，前者首次到访莫斯科时正值11月，天气又冷又湿，下机时只见到奥氏站在停机坪久候着，让他大为感动。更让曼纽轩难以置信的是，奥氏曾把萧斯达高维奇献给他但还未公演的第一协奏曲的乐谱抄送了一份给曼氏参考，彻底打破“文人相轻”的传统。

跨越政治樊篱

奥氏最伟大的成就，是他以王者的小提琴造诣，跨越重重政治樊篱，为艺术服务。上世纪五十年代冷战打得正酣，他首度在西方亮相，以慑人的琴艺先征服伦敦，继而攻陷纽约。两地以尖酸刻薄闻名的乐评人罕有地以艺论艺，还把他和海费兹作比较，认为他有更多古典气质。在卡耐基首演时，更吸引小提琴至尊克赖斯勒出席。“当我看见他深深沉思听我演奏，之后站起来鼓掌，我简直以为在做梦！”“大卫王”多年后回顾“王上王”听他演出时仍然激动地说。

奥氏在美国首演两年后到访中国时仍处于其最顶峰状态。1957年金秋北京国庆节，迎来的不只有奥氏，还有钢琴巨擘历克特，两者都是只此一次访华演出。其时正值“反右运动”，国内政治气氛仍然紧张。但中苏关系还算亲密，两位传奇大师同时到访北京体现社会主义兄弟情谊。

奥氏在京期间，突然传出苏联成功发射人造卫星，震惊全球。此举亦让中国沾了光。几天后，苏联驻华大使馆安排奥氏专场，出席演出的，是以毛泽东为首的中国最高领导层，名单中还有朱德、刘少奇、周恩来、陈云、彭德怀、邓小平、贺龙、陈毅、彭真等。这很可能是共和国史上唯一一次全体领导人聆听国际级小提琴大师的现场演出，意义不凡。

至于在京给民间的三场演出，由于门票定价八毫至两元，旋即售罄，最后再加演一场。其时中国提琴和演艺事业仍嫩，但奥氏并无因此敷衍了事，反而与钢琴拍挡杨波尔斯基 （Yampolsky）演出与国际标准无异的独奏会，其中还背谱演奏马思聪著名的《思乡曲》，令在场的作曲家感动不已。他还和中央乐团演奏莫扎特第五协奏曲，由刚从苏联回国的李德伦指挥。之后亦和中央歌剧院乐队演出贝多芬协奏曲。据不少老乐队成员回忆，奥氏排练过程中温文有礼，丝毫没有半点架子，在演出前不断练琴之余，还指点乐师演奏技巧，以达到他的高要求，中国年轻同行当然受益不少。据闻大师在京的实况演出曾以一套黑胶密纹唱片出版，如果有关部门能将之制作成CD，善莫大焉！

“棋”乐无穷

除了音乐以外，奥氏还是国际象棋高手、收藏家和摄影发烧友。他跟另一高手、作曲家普罗哥菲夫曾公开对弈成为美谈。据前鲍罗丁四重奏第一小提琴杜宾斯基（Dubinsky）回忆，他和奥氏在斯大林国葬三天期间驻守在后台，间段演奏哀乐。在发闷期间突然想下棋，谁知奥氏说他正有一套旅行象棋，就在口袋里！于是二人以乐谱掩盖偷偷下棋。但却被守卫发觉两人看同一版乐谱达两小时之久，着他们加速练习进度！他们于是定时“翻谱”。

摄影方面奥氏在北京大有收获，在颐和园、天坛都拍下不少照片，陪伴他的指挥李德伦也是好此道者。本文的老照片都由李大爷的夫人李珏借用。李夫人当时是中央歌剧院首席小提琴之一，与奥氏合作、合影，距今刚超过半个世纪。

至于为奥氏全程担任翻译的是现居香港的音乐前辈毛宇宽。毛氏乃传奇常州音乐院幼年班的“老大哥”。他的学弟之一黄晓和是奥氏唯一在莫斯科音乐学院的中国入室弟子，可惜练琴过度导致手坏。现为北京中央音乐学院音乐学教授。

谨以此文遥祝大师百岁诞辰！

——刊于《文汇报》，相关连接见：http://paper.wenweipo.com/2008/09/28/OT0809280001.htm