最近，香港雨果制作公司出版了一张中国首部清唱剧《长恨歌》的CD；此碟是1999年10月于香港大会堂音乐厅的音乐会现场实况录音。在发行的一个月后，这清唱剧中的第一首混声合唱曲＜仙乐风飘处处闻＞ 即已排除雨果出品的其他七千余首乐曲，在雨果的网站跻身单曲视听排行榜冠军。它的魅力何在?（因为它将我的《梦中人》专辑主打歌挤到第二位了!）不由得令我真切地想探一探，此曲耐人寻味之处!
　　记得中学读唐代历史时，即有一股莫名的冲动，想要为美女杨贵妃叫屈，总觉得执笔写历史的都是男人，不免要把‘祸国’的罪名推到没有辩白机会的女人身上，杨贵妃就在这样的因缘下被骂了千年。但我这小小女子有何能耐可与历史记载抗辩呢？甚至担心自己被误认为，只不过是一厢情愿的小女人的感觉罢了！直到日前，读音乐学家田青的《历史的性别》一书，谈到他曾写电影剧本为杨贵妃翻案（甚至连鲁迅也早想这么做），其中竟有多处分析与我的想法不谋而合，真是令我兴奋莫名大呼过瘾；总算有人能以女人纯情、细腻的心境和角度，且理性的来感受杨贵妃的爱、恨、情、愁。近日再听‘长恨歌’更是心有戚戚焉…
　　《长恨歌》是中国首部以清唱剧形式写成，共有十个乐章，歌词是由词人韦瀚章先生取材于白居易同名长诗所作。由作曲家黄自先生于1932年完成七首作品，其中四、七、九三个乐章至四十年后（1972年），由其入室弟子林声翕教授在香港补遗完成。
　　我深信杨贵妃是多情多义的女人；当她得知寿王愿意用她换取一顶太子的金冠，在对寿王从爱到伤心、失落之后，寄情于音乐；而在李隆基与她有共同的音乐爱好的情况下，对李隆基由拒绝到爱，是可以理解的。
　　据说西凉节度史杨敬述将＜婆罗门＞一曲献给玄宗李隆基，而由李隆基润色，并美其名为‘霓裳羽衣舞’；此曲是唐代最著名的乐舞、燕乐大曲最杰出的代表；激荡着当时优秀诗人们的无限诗情，也让玄宗和杨贵妃乐而忘国。
　　韦瀚章和黄自构思《长恨歌》也有讽刺时局的意思。十个乐章皆引用白居易原诗句作为各乐章标题。首先以混声合唱的形式唱出＜仙乐风飘处处闻＞ 清华宫中轻歌曼舞，‘霓裳羽衣曲’美妙飘逸，一片盛世的景象历历浮现。
　　于此碟中演译的音乐家包括：著名的音乐教育家、指挥家严良堃先生指挥香港小交响乐团；混声合唱则由香港圣乐团、明仪合唱团联合担任；男中音、女高音，分别由声乐家程路禹先生、任蓉女士担任。
　　第二首＜七月七日长生殿＞是传唱了千年，不知羡煞多少有情人—‘在天愿作比翼鸟，在地愿为连理枝’的海誓山盟。
　　坦白说，我相信唐明皇在三千佳丽中最喜欢、也最宠爱杨贵妃，但我无法相信，一个狠得下心连杀自己亲生儿子的人，会对一个女人专情；既无专情可言，难道这羡煞双星的‘誓盟’，又只是风流人物一篇逢场作戏的‘台词’？
　　虽然心中万分疑惑，但，此时弦乐奏出了一段迷人的旋律，甜美得令人真想再恋爱一次。在这段音乐中，仿佛见到两人款款深情，细诉着爱情盟誓。这一首歌曲中，除了女声三部合唱外，并以男中音、女高音二重唱的形式呈现。
　　第三首：＜渔阳鼙鼓动地来＞以男声四部合唱形式，营造安禄山起兵造反，攻打潼关的紧张情势。
　　第四首：＜惊破霓裳羽衣曲＞ 此曲由林声翕教授补遗写成男生朗诵曲，并以‘霓裳羽衣曲’的音乐做为衬底，管弦乐的伴奏极富戏剧性。程路禹先生的朗诵令人动容，刻画出‘变声肘腋、边臣造反’的气氛；让我再一次相信，至情、至性、感人的朗诵所带来的震撼，决不亚于歌唱！
　　第五首：＜六军不发无奈何＞由男声四部合唱表述六军的愤怒情绪，有增无已；最后，终于无情的呐喊著「可恨的杨贵妃’！
　　第六首＜婉转峨嵋马前死＞万念俱灰的玉环，如泣如诉、凄楚哀婉地与唐明皇诀别。
　　这一段总令我感慨万千、忿忿不平；连一个市井小民都知道要保护自己的妻子，而唐明皇当年夜半归京，扫平内乱，何其威武！此刻，岂有‘君王掩面救不得’的道理？对玉环而言，情何以堪哪？唉！不过，我倒希望杨贵妃此时已能参透‘离合悲欢’、‘镜花水月’毕竟一场空；期望玉环能够平静、无恨地了脱命运。
　　第七首＜夜雨闻铃肠断声＞ 混声四部合唱阐述唐明皇的寂寞凄怆。用多种乐器音色变化，描绘、营造雨声、铃声、夜色…等不同情景。
　　此刻的李隆基已感受到寂寞的煎熬？在‘山一程、水一程…，风一更、雨一更，…哭一声，叹一声…’中，是否唤起他良知中的遗憾与忏悔？
　　我喜欢听尾句前的一段弦乐，尤其这时的小提琴独奏，带给人很遥远、宽广、幽静的遐想。
　　在清唱剧《长恨歌》中，传唱最广、最耳熟能详的应属这第八首，女声三部合唱曲＜山在虚无飘缈间＞。 此曲描绘着杨贵妃死后成为仙子，于祥云掩拥、香雾迷蒙的蓬莱仙岛中优游。依佛家‘因缘果报’的论点看来，若非杨贵妃是重情重义的女人，并且毫无悔恨与留念的告别人间，她怎可能化羽登仙，轻安、自在的优游于祥云、迷雾间呢？
　　第九首＜西宫南内多秋草＞ 伴奏的音响包括呜咽的箫声、断续的更漏声响，衬托著「…孤登独对，旧情新恨共谁语？数更漏，泪如雨…’程路禹先生兼俱声、情、韵并充满戏剧性的朗诵，流露出难耐的寂寞与感慨，而引出最后一曲＜此恨绵绵无绝期＞ 混声合唱描述一片凄怆的情景；‘…料人间天上，再也难逢！’唐明皇款款唱出万种愁绪…
　　此时仿佛听见钟梅音女士在＜遗忘＞中表白冀求解脱的心情：‘…我终夜踯躅堤上，只为追寻遗忘，但是你啊，却似天上的星光，终夜绕着我徜徉。…’作曲家黄友棣先生硬是将‘终夜绕着我’以相同的旋律，作了一次又一次的反覆，让我们可以感同身受于缠绕与遗忘的挣扎与纠葛。不知唐明皇是否也像钟女士一样，期待着「谁能将浮云化作双翼，载我向遗忘的宫殿飞去’。而始终令我特别感动的是‘迎接这痛苦吧！生命如像一瓢清水，我宁饮下这盏苦杯…’，在此，黄先生加进一个‘啊’字，由壮阔、高亢的声量，藉一串级进音符跌落，衔接‘但是’两字，以微弱音量传出…紧接着一个无限制延长的休止符─伴着困惑、彷徨，寻寻觅觅、迟疑不决后…终于还是‘只想遗忘’。
　　唐明皇在荒凉深宫，悔恨绵绵的哀思中，是否也能体会黄友棣先生的觉悟：没有谁，能从爱情里赎回自己；没有谁，能从爱情里完完整整地回来。
　　音乐，表面上看来，是那么飘缈，那么无痕无迹、无形无影，在你感觉到它的这一刹那，它便已成为过去。但，也正因为如此，它才可以深藏在人们的心中，幻化出更多的感动…

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　《 刊于《原载于“绕梁”第12期》》