紅膠再現清雅脫俗的「吳門琴韻」

琴、棋、書、晝，是中國古時的「文人四友」。琴，即是古琴，排在首位，可見它受重視的程度。古琴的音色深沉，清雅脫俗，餘韻悠長。我年少時也曾深深被它的聲音吸引而想過拜師學藝。那時，我的古箏老師亦彈古琴，但等閑不會隨便在人前彈，必須要在寧靜的時刻，點起壹支檀香，現場只有三數知音，他才音拿出他的寶貝古董琴，優雅地彈幾首古曲。我壹直沒有開始學習，可能這是因為我和古琴沒有緣份吧。直到今天，我仍喜歡古琴，但卻沒有機會再遇上名家，又不想到音樂廳去聽（環境難適應），只能求諸軟件。聽CD可說更方便，但我反而聽得不多，因為我每次聽古琴時，仍習慣在夜深人靜時聽，雖然不會燃點檀香，亦正襟危坐，心無旁騖地欣賞。

雨果創立於1986年，至今剛好三十年，而錄制的古琴CD亦有三十多張，為保存這珍貴遺產作出了極大貢獻；而這些CD亦成為古琴愛好者的最愛，其中壹張「吳門琴韻(上集)」現在製成限量版「紅膠」LP面世了。這唱片的演奏者吳兆基(1908-1997)來自古琴音樂世家，父親吳蘭孫是嶺南派古琴大師，後來移居蘇州，所以也受蘇派影響。吳兆基後來又師從來自四川的吳浸陽，因此他能集多個門派之長(鬥派之分可慘考唱片內葉明媚博士的說明)，自成瀟灑淡雅之風。

全張唱片只有5首曲 ，包括「胡笳十八拍」、「秋塞吟」、「漁歌」、「陽春」和「鷗鷺忘機」等。吳兆基用了兩只宋代古琴來彈奏，更添古琴。他琴如其人，壹派儒者風範，更親自為每壹首琴曲撰寫簡介，使我們在欣賞這些曲子時有更深的體會。除此，還有葉明媚博士對古琴基本知識和風格的解說，對我們大部份壹知半解的樂迷就像上了寶貴的壹課了。

這張LP壹開聲就比CD優勝，聲音沉實，餘韻不絕；手指的吟、猱更增添現場感。把音量適當調校，閉上眼就有如穿梭時空，回到古代，壹位儒雅之士就在前面彈奏！這些琴曲，初聽時也許並不容易引起共鳴；畢竟、現代繁忙的都市生活與古琴的意境格格不入。正如我在上面所提及，聽古琴不能當作背景音樂，壹面工作壹面聽，又或者壹面聽壹面和友人談笑風生，評頭品足；必須靜下來細聽，用心去感受．也許能沾上壹點古代文人的風骨。